就MAD類視頻剪輯方式方法要點(diǎn)的個(gè)人總結(jié)

接觸視頻剪輯這個(gè)領(lǐng)域差不多有兩年的時(shí)間了，當(dāng)時(shí)全憑著愛好而自學(xué)剪輯，之后也是對(duì)動(dòng)漫的喜愛，做了相關(guān)的MAD視頻，并上傳了B站，能得到部分觀眾的認(rèn)可我也十分開心。隨之而來的就是會(huì)經(jīng)常有人私信我問我該如何剪輯視頻，讓我對(duì)其視頻進(jìn)行指導(dǎo)的情況。我都會(huì)耐心地為其進(jìn)行解答，重復(fù)的多了，就想做這么一個(gè)專欄來談?wù)勎易约簩?duì)于視頻剪輯的一些看法。雖然我不是專業(yè)的視頻制作者，但是在不斷的學(xué)習(xí)與實(shí)踐中也總結(jié)出了一些我的理解，希望可以幫助到大家。

文章內(nèi)容比較主觀，技術(shù)手法上有講得不妥之處還請(qǐng)各位多多包涵。

在制作MAD類剪輯視頻的過程中，我認(rèn)為有三個(gè)重要的方面，總結(jié)成四個(gè)字就是“音畫同步”。首先是“音”，也就是音樂，音樂為整個(gè)MAD定下來了重要的感情基調(diào)；其次是“畫”，也就是畫面，畫面是整個(gè)視頻最重要的部分，也能決定是否能打動(dòng)觀者；最后是“同步”，是音與畫的融合，這是一門學(xué)問，想要做到音襯于畫、畫托于音，就要每個(gè)視頻制作者自己感悟于領(lǐng)會(huì)了。

音樂

我對(duì)于音樂的挑剔往往是十分嚴(yán)苛的。我不是大神，不能將任意一段音樂化腐朽為神奇做出精美的作品來。于是就要在音樂選擇方面下些功夫。很多新人往往會(huì)遇到自己非常喜歡的一首歌，然后硬是要用著那些基本上不搭的素材東拼西湊地剪輯一個(gè)作品出來，雖然作品是完成了，但聽感和觀感都不太行。像是你用《未聞花名》的主題曲《 base》去配“少女歌劇”的打戲，用《進(jìn)擊的巨人》片頭曲《紅蓮的弓矢》去配“四謊”這類校園題材的番。不用看都知道這些片子一定會(huì)很違和（當(dāng)然有些刻意為之引起搞笑的反差剪輯除外），所以說選擇曲目對(duì)于你接下來要制作的題材有著很重要的意義。即使你認(rèn)為只要是LL的歌曲配上LL的動(dòng)畫就可以的話，那你可就大錯(cuò)特錯(cuò)了。因?yàn)槟氵€要考慮到這首歌的感情以及歌詞中所表達(dá)的含義。像是我之前做的“空心晴”是強(qiáng)調(diào)在挫折中重新振作的歌曲，同時(shí)又表達(dá)了友誼，這種情況下就不應(yīng)該把整個(gè)視頻的重心表現(xiàn)在精彩的live表演上。

我雖然也是經(jīng)常聽到了一首歌曲會(huì)心動(dòng)，進(jìn)而完成了一個(gè)剪輯的情況，但我也會(huì)再三斟酌視頻內(nèi)容的充實(shí)性，以確保整個(gè)視頻畫面全部對(duì)應(yīng)歌曲的內(nèi)容，像我之前剪的卡路里就是一個(gè)例子。

想要剪出卡路里就要對(duì)番劇的鏡頭非常熟悉

不過也有自己想要剪一種題材的作品，但沒有合適的音樂，這就需要我們?cè)诟鞔笠魳菲脚_(tái)上不斷尋找自己心儀的歌曲了。現(xiàn)在有歌單系統(tǒng)，我們很容易輸入關(guān)鍵詞，找到合適的音樂。其實(shí)平時(shí)的積累也很重要，我經(jīng)常就是聽到一首歌特別喜歡，再看看它歌詞的含義，先在腦中想一下它適用的情境，確定好之后收藏起來，等到來日需要有此類型的音樂就方便選擇了。

在音樂中還有一個(gè)比較重要的點(diǎn)就是節(jié)奏，往往明顯的節(jié)奏感會(huì)有重低音或者鼓點(diǎn)的區(qū)分。在節(jié)奏點(diǎn)上切換鏡頭（踩點(diǎn)剪輯）是最為常規(guī)的操作。新手往往會(huì)忽略這一點(diǎn)，即使你只做踩點(diǎn)不看畫面也會(huì)看著舒服，這就是節(jié)奏的魅力。

而一首歌的BPM（每分鐘節(jié)拍數(shù)）也決定了整首歌的節(jié)奏快慢，也對(duì)剪輯畫面的動(dòng)靜的區(qū)分有很大的參考作用。特別是對(duì)于變調(diào)的歌曲，像是高海千歌solo曲《One More 》第二段副歌之后轉(zhuǎn)調(diào)，BPM降下來，此時(shí)畫面無論是切換上還是畫面內(nèi)容動(dòng)作上都要比前面的內(nèi)容要慢一些，才能對(duì)比突出歌曲轉(zhuǎn)調(diào)的感覺來。

畫面

我看了很多新手做的MAD之后，發(fā)現(xiàn)有個(gè)通病，就是畫面選取的沒有感染力。再次拋開那些大神般的剪輯操作不談，想要找到好的畫面是要靠自己不斷練習(xí)和長時(shí)間的觀覽視頻素材得到的。很多新手往往會(huì)覺得這邊的鏡頭很酷炫，剪一個(gè)，那邊的鏡頭很帶感，剪一個(gè)。使畫面雖然看上去華麗，但實(shí)則讓人看了很混亂，也就是所謂的條理性。（不過很多炫技的視頻只為追求畫面特效也會(huì)舍棄掉條理性）

條理性也并不意味著整個(gè)剪輯按照素材順序的方式流水賬式的記敘就能彌補(bǔ)的。而是素材與素材之間的關(guān)聯(lián)感。普通人的大腦對(duì)于某個(gè)畫面的記憶中都會(huì)有不可避免的聯(lián)想，像是酒杯從手中滑落的鏡頭，便會(huì)聯(lián)想到酒杯碎裂的場(chǎng)景；人物收到猛烈擊打的鏡頭，會(huì)聯(lián)想到人物倒下或者人被擊退的場(chǎng)景；腳用力踏向地面的鏡頭，會(huì)聯(lián)想到人物全力奔跑或高高躍起的場(chǎng)景。這些就是刻在我們腦中的自動(dòng)關(guān)聯(lián)畫面的形式。于是我們?cè)诩糨嫷倪^程中，也最好要做到前后畫面的關(guān)聯(lián)性。比較簡單的就是打斗的鏡頭關(guān)聯(lián)，以少女歌劇為例：第一個(gè)鏡頭是華戀舉劍的鏡頭，下一個(gè)鏡頭就接華戀揮砍的鏡頭，最后接扣子飛出與披風(fēng)落地的鏡頭，便使整套動(dòng)作顯得連貫。這一種鏡頭切換的方式又可以叫做動(dòng)勢(shì)專場(chǎng)。還有一種鏡頭切換的方式叫做相似轉(zhuǎn)場(chǎng)，這也是比較困難的一種手法，幾個(gè)鏡頭要么呈排比陣型要么呈連續(xù)陣型，但要保證的畫面基調(diào)的相似性。就像是幾個(gè)黃昏的鏡頭相聯(lián)系，再由幾個(gè)夜晚的鏡頭相聯(lián)系，就會(huì)使人感受到時(shí)間線上的統(tǒng)一，帶給人真實(shí)的連貫感。抑或是兩三個(gè)哭泣的鏡頭相聯(lián)系或者大笑的鏡頭相聯(lián)系，使整個(gè)畫面的感情基調(diào)統(tǒng)一，讓人感覺到畫面中的幾個(gè)人物在為了同一樣事物宣泄自己的情感。

打斗的鏡頭使用動(dòng)勢(shì)轉(zhuǎn)場(chǎng)，會(huì)使畫面看起來更連貫和酷炫

上面一段內(nèi)容看似比較硬核，但其實(shí)都是視頻的基本剪輯方法，也是純剪輯的手法。但畢竟純剪輯的手法只是視頻剪輯的其中一種表現(xiàn)形式，想要視頻看著更加舒服就需要使用多樣的轉(zhuǎn)場(chǎng)效果，拿一個(gè)最簡單的例子打比方，也就是兩個(gè)視頻的淡入淡出的效果，這個(gè)轉(zhuǎn)場(chǎng)效果在大部分剪輯軟件中都有，Pr中是 效果-視頻過渡-溶解-交叉溶解 這個(gè)效果。這個(gè)淡入淡出的效果最大的好處就是會(huì)使畫面看著不卡頓，對(duì)于節(jié)奏比較慢，內(nèi)容比較緩和的部分來說，適當(dāng)調(diào)整純剪輯的鏡頭為這種淡入淡出的鏡頭會(huì)使畫面更加舒服。這里要提醒的是添加了淡入淡出轉(zhuǎn)場(chǎng)的地方一定要保證前一段素材結(jié)尾和后一段素材開頭部分不要與前后的鏡頭頂死，不然即使做了淡入淡出，在漸變的過程中也會(huì)突然出現(xiàn)不相關(guān)的畫面，特別影響觀感。所以在選擇的時(shí)候要預(yù)留好足夠的長度，將轉(zhuǎn)場(chǎng)部分的前后減去，才會(huì)使畫面只出現(xiàn)想要的兩個(gè)鏡頭。

其他的轉(zhuǎn)場(chǎng)效果比如白場(chǎng)過渡（漸隱為白色）和黑場(chǎng)過渡（漸隱為黑色）也都是很好的轉(zhuǎn)場(chǎng)，以及其他一些的特效轉(zhuǎn)場(chǎng)：掃光、變焦、拉鏡、滑動(dòng)、光暈等等，以及使用遮罩的一些效果，都有著不同的適用場(chǎng)景，還是需要你們自己去摸索與實(shí)踐，在此我也不再過多贅述。

在新手剪輯視頻的時(shí)候情感視頻剪輯，往往會(huì)出現(xiàn)一個(gè)鏡頭沒剪干凈的情況，也就是素材開頭或者結(jié)尾殘留了一兩幀其他的畫面，別看只有這么一兩幀，放到實(shí)際中觀看還是能用肉眼看出來的，也會(huì)給人突然卡頓了一下的感覺，對(duì)要表達(dá)畫面連貫性的同學(xué)來說，這就是一個(gè)致命的失誤。但是這種情況很容易就可以避免的，也就是做完之后再反復(fù)檢閱一下作品，多看幾遍也就很容易找到錯(cuò)誤點(diǎn)。

又有很多人會(huì)有一個(gè)很煩惱的點(diǎn)，那就是鏡頭素材不夠情感視頻剪輯，沒辦法填滿整段音樂。與其添加一些不明所以、毫無關(guān)聯(lián)的素材進(jìn)去，不如將原視頻的速度進(jìn)行拉伸，在合理的范圍之內(nèi)控制視頻的時(shí)長，這樣一定程度上解決了視頻素材不夠的情況。但這一切都是要根據(jù)實(shí)際情況來的，不能一味地做加速慢速的變化，不然會(huì)使畫面感覺不真實(shí)，反倒失去了表現(xiàn)力。有些時(shí)候我看有些人會(huì)把素材拉伸的很慢很慢，這樣做也是不對(duì)的，一般的動(dòng)漫視頻是24幀的，因?yàn)橐曈X暫留的現(xiàn)象存在，人眼并不會(huì)認(rèn)為這樣的畫面是不連貫的，但如果將視頻拉伸至50%，也就是每秒12幀，那樣人眼明顯會(huì)感覺到畫面的卡頓感，畫面的流暢性就因此大打折扣了。我建議一般想要調(diào)速的時(shí)候，靜止的鏡頭拉伸度不要超過60%～70%，運(yùn)動(dòng)的鏡頭拉伸度不要超過80%，按照情況選擇“光流法”的幀混合模式，會(huì)使畫面更加絲滑流暢。

講到這里就要提一個(gè)與之相反的情況，就是素材太過冗長。往往會(huì)一個(gè)畫面出現(xiàn)了十幾秒，而整個(gè)畫面中變化的只是人物的嘴巴或者輕微的運(yùn)動(dòng)。我不是反對(duì)長鏡頭，好的運(yùn)動(dòng)的長鏡頭會(huì)讓人直呼過癮，但是像上面我講的那類“長”鏡頭只會(huì)造成畫面的枯燥乏味。我建議一般的鏡頭最多持續(xù)一句歌詞，節(jié)奏較為快的歌曲建議半句就切換鏡頭。如果真的是很想要把一個(gè)鏡頭保留就做一下提速就行了。像是由遠(yuǎn)及近或者由近及遠(yuǎn)的拉鏡，提速之后也更加有沖擊性（例子就是Snow 的第三段副歌鏡頭）。

還有一個(gè)很影響畫面的點(diǎn)就是找的素材不是生肉（無字幕），有些新人會(huì)直接下載B站資源或者其他字幕組的熟肉（有字幕）資源來制作視頻。出現(xiàn)不相關(guān)的字幕，會(huì)對(duì)畫面的觀感大打折扣。有兩個(gè)做法，一個(gè)是加上下黑邊覆蓋掉字幕，但這種方法做出來的效果不適用于所有的MAD作品，還有一種就是找無字幕的素材，一般日本放送的動(dòng)畫原片都是沒有字幕的，可以找這個(gè)生放送資源，亦或是等到動(dòng)畫BD處出了之后再找BD資源。而且一般的BD資源中都會(huì)含有NCOP和NCED（不含表的OP、ED）這樣也增加了OP、ED畫面的可用性。

音畫同步

最后要講的也就是音畫同步的部分，這也是為什么我們做的視頻要配上音樂，兩者達(dá)到有機(jī)的融合，才能綻放出魅力之花。

我們首先要了解一首流行歌曲的結(jié)構(gòu)，一般是：前奏、主歌1、副歌1、過渡、主歌2、副歌2、中段/樂器伴奏、副歌3、尾段。既然歌曲能做到比較規(guī)整的結(jié)構(gòu)，那我們就要在剪輯的畫面中也要有所體現(xiàn)。

對(duì)于前奏，一般來說就是音樂從輕到響，從平緩到激烈的變化，目的是為了引出第一段主歌。我們?cè)诋嬅嫔峡梢钥紤]先選擇選擇靜止的鏡頭起步，再逐漸向運(yùn)動(dòng)的鏡頭轉(zhuǎn)變。如果有的前奏突然變化的情況（像《舞臺(tái)少女心得》和《 DAY SONG》）在那個(gè)突然轉(zhuǎn)折點(diǎn)上讓畫面發(fā)生變化，會(huì)使音樂的沖擊性和畫面同步，加強(qiáng)觀感體驗(yàn)。

舞臺(tái)少女心得的前奏有個(gè)爆發(fā)的瞬間，剛好可以配上KiRa-KiRa !舞蹈開場(chǎng)的動(dòng)作

（這個(gè)視頻的P2我有介紹剪輯思路，大家不妨可以去看一看）

對(duì)于主歌部分，一般來說是比較舒緩，用來敘事和積累情緒，在主歌的部分配上人物日常的生活以及人物之間關(guān)系的展示都是很不錯(cuò)的手段。

在主歌切換到副歌的地方往往是很多人容易忽略之處。因?yàn)楦备璨糠质乔楦械谋磉_(dá)，是歌曲的高潮部分。所以主歌和副歌就要有明確的區(qū)分。有些人會(huì)把一個(gè)長鏡頭的畫面一直從主歌連接到副歌，就會(huì)使畫面提前進(jìn)入高潮或者滯后高潮的情況出現(xiàn)，對(duì)觀感大打折扣，所以找準(zhǔn)進(jìn)入副歌的爆發(fā)點(diǎn)很重要。而在這個(gè)切換的鏡頭的選擇上，亦不能太過平淡，像是人物高高躍起停滯在空中的鏡頭或者從遠(yuǎn)拉進(jìn)最后定格在主角面部的鏡頭，亦或是花朵綻放、光芒乍現(xiàn)、人物變身，這類都是很好的切換鏡頭。

在少女歌劇OP的主副歌切換處是小光伸手張開手中的發(fā)卡，與前奏末尾的華戀張開雙手呼應(yīng)。兩個(gè)都是為了引出下段歌曲的非常好的過場(chǎng)鏡頭。

而在副歌中，我們也要在畫面上的情感表達(dá)有所體現(xiàn)，一般來說運(yùn)動(dòng)的鏡頭會(huì)更讓人為之振奮。大家可以去尋找其他的動(dòng)漫OP進(jìn)行觀看，像《多羅羅》、《鬼滅之刃》這樣戰(zhàn)斗番來說，主歌部分表達(dá)情感、展示人物關(guān)系，到了副歌部分就是各種高燃的打斗，配合上副歌的主旋律，使打斗的觀感更上一層。我做了這么多LL的視頻，也是有明顯區(qū)分主歌副歌，主歌部分還是一樣敘事，副歌部分就加以舞蹈的畫面，像這樣動(dòng)靜結(jié)合才能給人以一種視覺上的沖擊。（實(shí)際操作依情況而定）

在間奏或者樂器伴奏部分，既然沒有歌詞的襯托，就沒有必要太考慮詞曲與畫面的一致性，但仍要做到的是整體基調(diào)的統(tǒng)一與情感的進(jìn)一步渲染。間奏部分不能太搶主歌副歌的風(fēng)頭，畫面配的以自然過渡為主。樂器伴奏部分如果是情感的進(jìn)一步表達(dá)，或是矛盾，或是激昂，畫面也要隨之而加強(qiáng)表現(xiàn)力。中段部分同理，如果是回憶向的作品，在此穿插幾個(gè)經(jīng)典的回憶鏡頭也會(huì)成為整個(gè)視頻的點(diǎn)睛之筆。

結(jié)尾部分可能是慢慢淡出的形式或者一下停頓收住的形式，所以在畫面中要有所表現(xiàn)。慢慢淡出的結(jié)尾可以以黑場(chǎng)過渡的方式慢慢變黑，如果是回憶向的視頻，我建議畫面結(jié)尾放白場(chǎng)過渡，讓觀眾有想象的空間。如果是一下收住的結(jié)尾，在畫面上也要表現(xiàn)出停頓的感覺，像是人物動(dòng)作的停止、燈光亮度的驟變等等。

以上根據(jù)我的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，要講的內(nèi)容也差不多了，不過都是比較基礎(chǔ)的部分，各種影視剪輯特效軟件還有很多很多的功能等待你們?nèi)ネ诰颉６也灰欢ㄒ抑v的流程去死板的套用，剪出屬于自己的風(fēng)格才是更加能吸引人的地方。我也相信大家看了這篇文章之后，在自己的不斷練習(xí)下情感視頻剪輯，可以做出更好的視頻！

如果還有什么不懂的，請(qǐng)?jiān)趯谙路搅粞耘叮?/p>

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